Techniki Pracy
12 godz. 30 min · Photoshop · Foto, Audio i Wideo
Jakub KaźmierczykFotografTo dwie towarzyszące aplikacje/wtyczki, od których zaczynamy kurs. Z każdej sesji trzeba wybrać odpowiednie zdjęcia, a w związku z tym, że każdy fotograf powinien robić zdjęcia w formacie RAW - trzeba je wywołać. Selekcji i edycji naszych RAWów poświęciliśmy aż 19 lekcji, więc mamy pewność, że każdy odpowiednio wkroczy do samego Photoshopa.
Włączyć Photoshopa tak naprawdę potrafi każdy, ale w jaki sposób ułożyć naszą pracę? Jak zaprojektować wygodną przestrzeń roboczą, skróty klawiszowe czy menu? Na te wszystkie pytania odpowiemy w pierwszych lekcjach o samym Photoshopie - dzięki temu dalsza praca będzie po prostu wygodna. Wyeliminujemy też problemy z kolorami, z którymi wiele osób ma problem. Po odpowiednim ustawieniu przestrzeni barwnych, zarówno podczas otwierania, jak i zapisywania zdjęć, będziemy mieli pewność, że nasze zdjęcia będą wyglądały tak samo podczas całego obiegu pracy!
Podczas naszej pracy w Photoshopie właściwie zawsze będziemy korzystać z warstw, masek i wielu narzędzi, takich jak pędzle, narzędzia korekty, czy narzędzia selekcji. Na tę sekcję poświęciliśmy kilkanaście lekcji. Zaczniemy od warstw, które będą właściwie rdzeniem naszej pracy. Pokażemy Ci w jaki sposób nimi zarządzać, grupować, wyjaśnimy czym są warstwy dopasowania, tryby ich mieszania i w jaki sposób korzystać z masek, które możemy przypisać do warstw. Zdobyta wiedza będzie niezbędna do edycji niemal każdego rodzaju zdjęć.
W kolejnych lekcjach pokażemy Ci jak pracować z licznymi narzędziami - pokrótce opiszemy wszystkie, ale skupimy się na tych, które będą najważniejsze z punktu widzenia fotografa. Osobne lekcje poświęciliśmy między innymi narzędziom zaznaczania, pędzlowi, pędzlowi mieszającemu, czy narzędziom korekcji skóry. Podobnie z filtrami - w Photoshopie jest ich całe mnóstwo, ale fotografowie korzystają jedynie z garstki. Skupimy się na najważniejszych z nich - korekcie obiektywu, galerii rozmyć, formowaniu, czy punkcie zbiegu. Nie zabranie też praktycznego wykorzystania nabytej wiedzy - tu dowiecie się między innymi w jaki sposób usuwać niechciane rzeczy ze zdjęcia, czy w jak skalować i przekształcać zdjęcia.
Photoshop najczęściej wykorzystywany jest przez fotografów do retuszu zdjęć portretowych, więc temu zagadnieniu poświęciliśmy sporą część naszego kursu. Zaczniemy od pokazania wszystkich narzędzi, którymi można edytować skórę, a następnie przejdziemy do efektywnej pracy - użyjemy metod frequency separation, dodge amp, burn, a także skupimy się na obróbce oczu, wyrównaniu koloru skóry, czy retuszu włosów. Nie zabraknie również color gradingu na wiele sposobów - do tego wykorzystamy kolor selektywny, mapę gradientu, pliki LUT, balans kolorów, czy krzywe. Dzięki nabytej wiedzy, retusz zdjęć portretowych nie będzie miał już przed Tobą tajemnic, a zdobyte umiejętności świetnie sprawdzą się podczas przerabiania innych kursów na eduweb.
Na koniec kursu pokażemy Ci w jaki sposób pracować z akcjami - dzięki temu Twoja praca będzie zdecydowanie szybsza. Tworzenie warstw frequency separation zajmie kilkanaście sekund, a nie kilka minut. Dodatkowo, dostaniesz nasze akcje, które mogą sprawdzić się w Twojej pracy. Pokażemy również jak stosować masową edycję zdjeć poprzez sekwencję wsadową - dzięki temu możemy np. zmniejszyć wielkość wszystkich zdjęć w wybranym folderze. Dodatkowo, skupimy się na praktycznym wykorzystaniu nabytej wiedzy - pokażemy jak połączyć kilka zdjęć ze sobą, jak zrobić focus stacking, czy jak zasymulować wydruk, a także w jaki sposób odpowiednio zapisać naszą pracę.
Na eduweb znajdziesz wiele kursów, które skupiają się na konkretnych technikach fotografowania - to między innymi fotografia produktowa, portretowa, wnętrz, czy wakacyjna, a także wiele innych. Każdy z kursów kończy się częścią o postprodukcji, w których nie sposób wytłumaczyć całego Photoshopa, więc jeśli jakiekolwiek zagadnienie nie było dla Ciebie jasne w takim kursie, z pewnością w tym kursie znajdziesz odpowiedź. To nie wszystko - słuchamy Was, więc jeśli czegoś Wam zabrakło, nic nie stoi na przeszkodzie, żebyśmy uzupełnili ten kurs o elementy, których potrzebujecie!
Kurs został stworzony z myślą o wszystkich fotografach, którzy chcą lepiej, szybciej i wydajniej pracować w Photoshopie przy postprodukcji zdjęć i zacząć biegle posługiwać się tym narzędziem w zakresie najważniejszych, fotograficznych funkcji.
CC 2020+
No dobrze, w poprzedniej lekcji
pokazywałem Wam mnóstwo różnego rodzaju elementów do wycinania zdjęcia.
One znajdowały się tutaj i znajdowały się tutaj przy zaznaczeniu.
Natomiast my popracujemy teraz nad innym,
najbardziej chyba dokładnym i najczęściej używanym przez profesjonalistów narzędziu.
Czyli piórko.
Piórko pozwala nam wyrysować różnego rodzaju łuki i edytować je.
Zaraz zobaczycie, jak tutaj należy z tym pracować.
Czyli jedna ręka na
mysz, druga na klawiaturę, bądź możemy to zrobić przy użyciu tabletu graficznego.
I teraz tak. Żeby wyciąć np.
ten obiekt, my wytniemy go w całości.
Nie zajmie to jakoś bardzo dużo czasu, ale właśnie przy różnych skomplikowanych
kształtach również ta funkcja, czyli to pióro bardzo dobrze się sprawdza.
I teraz tak zaczynamy od stworzenia takiego pierwszego punktu
i następnie patrzymy gdzie kończy nam się dana krzywizna.
Bądź prosty element i myślę, że u nas on będzie się kończył tutaj.
I zobaczcie, że akurat w tym przypadku idealnie prosto
wyrysowane wyrysowane linia będzie jak najbardziej ok.
I następnie tutaj zaczyna nam się już jakaś krzywizna.
I teraz jak kliknę np.
w tym miejscu.
No i zobaczcie, że została rysowana
prosta linia między tymi dwoma punktami, ale przeciągając.
Kursorem w lewo, w prawo, góra, dół wycofuje dany łuk.
I teraz zobaczcie, że mogę go dopasować konkretnie do krzywizny.
Tego żelu pod prysznic.
I teraz co nam mówią te znaczniki, które się pojawiają tutaj?
Ten będzie określał kierunek kolejnego kroku.
Czy ja teraz nacisnę tu?
I znowu reguluję sobie tymi znacznikami dalej ten łuk.
Ale tutaj zobaczcie, że nie wycofuje on mi się zbyt dobrze, tzn.
kiedy staram się go odchylić
to on mi się odchyla głównie w tej górnej części, a nie w tej dolnej.
No i teraz to wygląda w ten sposób.
I teraz mogę powrócić do edycji każdy każdego z tych punktów.
Jeśli przycisk na przycisk Alt na mojej
klawiaturze, to zobaczcie, że mogę regulować.
Właśnie jak wygląda początek tego łuku?
I następnie naciskam altem na ten element i wycofuję ten wymóg dalej.
Teraz widzę, że ten punkt jest postawiony zbyt daleko.
Cały czas teraz widzę tę białą krawędź, więc żeby edytować same te główne punkty
wciskam Command bądź Control i zobaczcie, że przesuwam.
No i teraz wypadałoby, żeby ten dalszy punkt wypadał tutaj, więc naciskam tutaj.
I zobaczcie co dziwnego się dzieje.
Bo teraz w związku z tym, że ten znacznik
poszedł w tę stronę, on wyznacza kierunek dalszej tej ścieżki.
Więc muszę znowu przycisnąć alt.
I przesunąć to tutaj.
I drugim znacznikiem przesunąć go tutaj.
OK.
I to samo zrobimy tutaj.
Przy czym z Altem od razu wyznaczam kierunek dalszego przeciągania.
OK, robimy tu.
Dobrze i teraz z altem.
Ja po prostu wyznaczyłem kierunek tej linii, którą widzicie pod spodem.
Dociskam alt i wyznaczam kierunek dalszej tej ścieżki.
OK, i teraz robimy tu.
Teraz widzę, że znowu górna część łuku jest ok, ale dolna niekoniecznie.
Czyli znowu alt.
I poprawiam
te ścieżki i teraz kontroler bądź commander delikatnie przesunę ją w dół.
OK, jedziemy tutaj dalej.
Teraz jest w porządku, ale tutaj wydaje mi się, że powinienem
troszkę przesunąć do góry, a to z kolei troszeczkę ściąć w dół.
I zobaczcie jak ładnie ten łuk wygląda.
OK i teraz mam tutaj ten łuk, więc może wyznaczy go na końcu.
OK. I teraz muszę go dopracować.
Czyli znowu alt.
Tutaj go dotknę i tutaj też go do ok.
Idziemy dalej.
Lekko on idzie w tę stronę, ale kierunek niech będzie tutaj.
I teraz zbliżamy się.
OK. I coś takiego.
Przy czym to przesuniemy do krawędzi i z altem wyznaczamy kierunek w tę stronę.
To jest coś, czego nie jest tak bardzo prosto się nauczyć.
Ale kiedy już poczujecie to narzędzie, to wierzcie mi, że nie
będziecie wycinać niczym innym, szczególnie tego typu produktów, bo
zobaczycie jak ładnie ta krawędź będzie wyglądała.
OK, tutaj widzę, że pojawił się mały problem.
Czyli tak. Tu muszę przesunąć bliżej do krawędzi,
ale tutaj ewidentnie coś jest nie tak do końca z tym łukiem.
Więc tak skąd kontroler bądź commander?
Przesunę sobie to w tę stronę.
Łapie.
Złapie ten znacznik.
OK. I teraz tym znacznikiem.
Troszkę pojadę w tę stronę i zobaczymy czy to się uda.
Czasem jest tak, że coś nam nie wyjdzie i nie do końca wychodzi nam łuk.
Może się wtedy okazać, że zrobiliśmy zbyt duży odstęp między
poszczególnymi punktami, ale nie, tutaj się udało to całkiem nieźle zrobić.
Zobaczcie też, że długością
tych znaczników wyznaczamy gdzie ma się dany łuk załamywać.
Czyli jeśli to załamanie byłoby takie,
odległość byłaby tak krótka, Załamanie byłoby bardzo blisko tego punktu.
Im dłuższe, tym po prostu regulujemy sobie gdzie ten łuk ma się załamywać.
OK, tak i to przesuwamy delikatnie do zewnątrz.
Teraz już za dużo.
Czyli tutaj cały czas pracuje sobie z komandosem i lekko dobrze ten łuk tutaj.
OK, zobaczymy jak to dalej będzie wyglądało.
No i teraz na końcu tego łuku tworzę kolejny punkt.
No ale tutaj widzimy, że musimy tę część łuku przesunąć w tę stronę, ok.
I teraz mamy tutaj prościutki, prościutki ścianę.
Tutaj widzę, że ta krawędź pojawia się.
Zobaczcie, że ona jest też tutaj lekko na zewnątrz.
Czyli tutaj de facto mamy jeszcze ten produkt.
I to widać chyba najlepiej tutaj.
Ale ja obetnę te krawędzie, więc nacisnę ten punkt po prostu tutaj.
OK i zobaczmy jak to będzie wyglądało.
No i widzę, że troszeczkę za daleko wyszła mi ta krawędź.
Więc oddaję sobie ten obraz.
OK i tak ją cofnę, żeby ona przechodziła mi tylko i wyłącznie
po tym ciemnym, żeby po prostu nie mieć tej jasnej obwódki na produkcie.
OK.
I teraz kolejny krok to ta część łuku i dopasowujemy z altem ten łuk tutaj.
OK.
Myślę, że teraz dobrze byłoby wybrać to gdzieś pośrodku.
I znowu do opracowujemy ten łuk tutaj.
I tutaj.
No i myślę, że teraz tutaj będzie kolejny punkt.
I teraz to.
OK.
Łapiemy za alt.
Tu nam coś poszło nie tak i teraz muszę
nacisnąć na ostatni punkt, tak żeby aktywować tę ścieżkę, uchwycić ją
i następnie przesuwam jeszcze raz kolejny znacznik z altem.
Złapię go tutaj i widzę, że ten muszę złapać w ten sposób.
OK.
I teraz jeszcze jeden znacznik tutaj i można kończyć ścieżkę.
Teraz dobrze byłoby przejrzeć naszą
ścieżkę i ewentualnie tutaj z altem dopracować poszczególne krzywizny.
Kiedy klikamy na te białe punkty z kontrolerem bądź komendą, aktywujemy je i
możemy dopasować jeszcze poszczególne te punkty.
Ale widzę, że tutaj ta krzywizna jest całkiem nieźle rysowana.
Myślę, że tutaj jeszcze aktywował bym ten
punkt i z altem lekko dograł tę krzywiznę tutaj.
OK, i tak patrzymy, że raczej tu jest wszystko ok.
I teraz zobaczcie, że ta ścieżka powinna nam się pojawić.
Okno ścieżki i mamy ścieżkę roboczą.
I teraz co dalej z tą ścieżką?
Kliknij na nią prawym klawiszem i możemy tutaj wybrać.
Przede wszystkim utwórz zaznaczenie, Wypełnij ścieżka obrysu i ścieżkę.
Przekształcanie swobodne punktów.
To, co nas najbardziej będzie
interesowało, to przede wszystkim utwórz zaznaczenie, bo
ja bym chciał utworzyć właśnie zaznaczenie.
I teraz proponuje, żeby tutaj nie wpisywać od razu promienia.
Ewentualnie możemy zaznaczyć sobie rzeczywiście wygładzony.
Operacja to będzie nowe zaznaczenie.
OK, i teraz zobaczcie, że
mamy tutaj te nasze wędrujące mrówki, a jak mamy wędrujące mrówki to możemy sobie.
Najwygodniej jest aktywować kolejny jakiś element do zaznaczenia.
I następnie zaznacz i masuj.
I teraz podglądamy sobie to nasze
zaznaczenie i zobaczcie, że ono w ogóle nie jest poszarpane.
Ono jest prawie idealnie gładkie.
Może rzeczywiście tutaj gdybym
chciał to wyciąć idealnie, to pewnie popracował bym troszeczkę jeszcze tutaj.
Teraz dobrze widać gdzie ewentualnie to zostało zrobione nie tak idealnie, ale
generalnie kiedy jeszcze zaznaczymy jakieś lekkie wygładzenie.
Bardzo delikatny w tapczanie i przesuniemy krawędź troszeczkę do
wewnątrz, żeby pozbyć się ewentualnie tych jakiś takich białych elementów.
OK.
Teraz wyjście niech to będzie do zaznaczenia.
OK, powielamy sobie tę warstwę
i zobaczcie, że mamy bardzo ładnie wycięty produkt.
W ogóle nie ma.
Może ja go wkleję jeszcze na jakieś inne tło.
Niech znowu ono będzie jakieś takie pomarańczowe.
No może niech będzie po prostu mocno nasycone, ale pomarańczowe.
Przesuniemy to pod spód.
No i widzimy, że ten produkt jest naprawdę nieźle wycięty.
Nie widzimy tutaj jakiegoś szarpania.
OK, do takiego tła pomarańczowego
niekoniecznie podoba mi się to tutaj, ale to po prostu jest biały odblask.
To nie jest tak, że to zostało źle wycięte,
ale widzimy, że wycięcie tego jest na pewno lepsze niż w przypadku
tych automatycznych funkcji, które widzieliśmy wcześniej.
I teraz jeszcze zaznaczmy sobie te opcje mieszania.
Zlikwidujmy tę przezroczystość.
Tak jak robiliśmy to wcześniej.
No i mamy całkiem nieźle wycięty ten produkt.
Oczywiście on nie jest jakoś tam super wyregulowany.
Natomiast widzimy, że samo wycięcie
produktu według mnie jest naprawdę
to właściwie to jest najlepsze co mogliśmy zrobić dla takiego produktu.
Jeśli wycinał bym np.
postać to pewnie postać bym wyciął tak samo piórkiem całą,
ale dopiero przy włosach zaczynał bym się bawić innymi z oznaczeniami tzn.
wtedy więcej bym popracował tym dopracowaniem krawędzi itd itd.
Więc takie widzieliście to wcześniej.
Po prostu najlepiej byłoby połączyć te dwie techniki.
A to piórko jest najbardziej czasochłonne.
Ale zobaczcie jeszcze raz jak ładnie wyrysowane są te łuki i nie ma
poszarpanych krawędzi, więc to jest coś, co zdecydowanie polecam.
I tak jak mówię jak pracujecie piórkiem to od razu koniecznie druga ręka na
klawiaturę i przesuwać te poszczególne punkty.
Bo ja kiedy zaczynałem swoją przygodę z piórkiem tak myślę.
Kurcze, to nie działa tak jak trzeba, to gdzieś źle mi się dają te punkty, jakieś
dziwne zawijasy mi się robią, bo nie wiedziałem o tym,
że trzeba przede wszystkim edytować te punkty, którymi możemy wyrysować te łuki.
I to tyle jeśli chodzi o nasze wycinanie w Photoshopie.
Mam nadzieję, że Wam to pomogło.
To był dość prosty produkt, ale
wierzcie mi, że właściwie wszyscy profesjonaliści
wycinają to tym sposobem również dużo bardziej zaawansowane produkty.
To akurat ta funkcja się świetnie przydaje
jeszcze w momencie, kiedy nie mamy jakoś tam mocno widocznej krawędzi.
I to jest tak, że czasem sobie musimy wymyślić daną krawędź.
Pokażę Wam to na jednym przykładzie.
Niech to będą takie perfumy.
One też nie są jakoś tam specjalnie wiele tuszowane.
Widać na nich jakieś tam proszki.
Ale zobaczcie co się stanie, kiedy ja wybiorę np.
zaznaczenie tego typu zaznaczenie obiektów
i zobaczcie w tym momencie jak to zostało zaznaczone.
Akurat ta krawędź tutaj rzeczywiście była bardzo nieoczywista.
My robiliśmy tutaj wiele różnych zdjęć i teraz kiedy ja zaznaczę,
zaznacz i masuj, Zobaczcie co się stało tutaj z tą krawędzią, czy akurat lewa
krawędź jeszcze może by się jakoś tam uchowała, ale to co się dzieje tutaj, to
co się dzieje tutaj, to jest właściwie absolutnie nieakceptowalne.
I teraz mając moje narzędzie piórka
ja wyznaczył bym sobie krawędź albo na nowo po prostu obciął bym kawałek tego
produktu, albo po prostu wyznaczył bym ją tutaj jedną prostą linią
i wtedy nie miałbym problemu z tym szarpaniem które widzieliśmy wcześniej czy
tak jak tutaj ta krawędź też jest dość mocno nieoczywista.
Czyli ja mogę sobie zobaczcie.
Zaznaczamy może mniej więcej to w ten sposób.
I znowu dotąd, bo ciągniemy pierwszą część tego łuku i poprawimy ją tym znacznikiem.
I teraz dotąd ciągniemy drugą część łuku.
Troszeczkę ją przesuniemy na dół, bo ja
sam do końca albo nie może przesuniemy ją wręcz do góry,
bo tak jak widzicie sami nie do końca widzimy, gdzie ta krawędź jest, gdzie
zaczyna się odbicie, a gdzie kończy się produkt.
Jeszcze. Jeszcze się tutaj zbliżamy.
Musimy to przesunąć trochę na dół.
OK, jeszcze tutaj zakończymy to na tej krawędzi.
OK, tu może idealnie nie będzie.
Zakończymy ścieżkę i od razu sobie utworzymy zaznaczenie.
I tak wygląda wycięcie tego produktu.
Jak widzimy, nie mamy tutaj w ogóle poszarpane i krawędzi
i wygląda to na pewno lepiej niż to, co widzieliście wcześniej.
Tzn.
Tutaj nie rysowałem już całego produktu, ale jak widzicie jesteśmy w stanie jakby
też stworzyć dane krawędzie i po prostu na dużym powiększeniu zobaczyć.
Jeśli ten produkt nie ma idealnie
podkreślony krawędzi, to na pewno my zrobimy to lepiej niż robi to za nas
automat, szarpiąc tak mocno te krawędzie z piórkiem.
Jeśli chcecie coś wycinać, koniecznie musicie się polubić.
Do zobaczenia w kolejnej lekcji.