Techniki Pracy
12 godz. 30 min · Photoshop · Foto, Audio i Wideo
Jakub KaźmierczykFotografTo dwie towarzyszące aplikacje/wtyczki, od których zaczynamy kurs. Z każdej sesji trzeba wybrać odpowiednie zdjęcia, a w związku z tym, że każdy fotograf powinien robić zdjęcia w formacie RAW - trzeba je wywołać. Selekcji i edycji naszych RAWów poświęciliśmy aż 19 lekcji, więc mamy pewność, że każdy odpowiednio wkroczy do samego Photoshopa.
Włączyć Photoshopa tak naprawdę potrafi każdy, ale w jaki sposób ułożyć naszą pracę? Jak zaprojektować wygodną przestrzeń roboczą, skróty klawiszowe czy menu? Na te wszystkie pytania odpowiemy w pierwszych lekcjach o samym Photoshopie - dzięki temu dalsza praca będzie po prostu wygodna. Wyeliminujemy też problemy z kolorami, z którymi wiele osób ma problem. Po odpowiednim ustawieniu przestrzeni barwnych, zarówno podczas otwierania, jak i zapisywania zdjęć, będziemy mieli pewność, że nasze zdjęcia będą wyglądały tak samo podczas całego obiegu pracy!
Podczas naszej pracy w Photoshopie właściwie zawsze będziemy korzystać z warstw, masek i wielu narzędzi, takich jak pędzle, narzędzia korekty, czy narzędzia selekcji. Na tę sekcję poświęciliśmy kilkanaście lekcji. Zaczniemy od warstw, które będą właściwie rdzeniem naszej pracy. Pokażemy Ci w jaki sposób nimi zarządzać, grupować, wyjaśnimy czym są warstwy dopasowania, tryby ich mieszania i w jaki sposób korzystać z masek, które możemy przypisać do warstw. Zdobyta wiedza będzie niezbędna do edycji niemal każdego rodzaju zdjęć.
W kolejnych lekcjach pokażemy Ci jak pracować z licznymi narzędziami - pokrótce opiszemy wszystkie, ale skupimy się na tych, które będą najważniejsze z punktu widzenia fotografa. Osobne lekcje poświęciliśmy między innymi narzędziom zaznaczania, pędzlowi, pędzlowi mieszającemu, czy narzędziom korekcji skóry. Podobnie z filtrami - w Photoshopie jest ich całe mnóstwo, ale fotografowie korzystają jedynie z garstki. Skupimy się na najważniejszych z nich - korekcie obiektywu, galerii rozmyć, formowaniu, czy punkcie zbiegu. Nie zabranie też praktycznego wykorzystania nabytej wiedzy - tu dowiecie się między innymi w jaki sposób usuwać niechciane rzeczy ze zdjęcia, czy w jak skalować i przekształcać zdjęcia.
Photoshop najczęściej wykorzystywany jest przez fotografów do retuszu zdjęć portretowych, więc temu zagadnieniu poświęciliśmy sporą część naszego kursu. Zaczniemy od pokazania wszystkich narzędzi, którymi można edytować skórę, a następnie przejdziemy do efektywnej pracy - użyjemy metod frequency separation, dodge amp, burn, a także skupimy się na obróbce oczu, wyrównaniu koloru skóry, czy retuszu włosów. Nie zabraknie również color gradingu na wiele sposobów - do tego wykorzystamy kolor selektywny, mapę gradientu, pliki LUT, balans kolorów, czy krzywe. Dzięki nabytej wiedzy, retusz zdjęć portretowych nie będzie miał już przed Tobą tajemnic, a zdobyte umiejętności świetnie sprawdzą się podczas przerabiania innych kursów na eduweb.
Na koniec kursu pokażemy Ci w jaki sposób pracować z akcjami - dzięki temu Twoja praca będzie zdecydowanie szybsza. Tworzenie warstw frequency separation zajmie kilkanaście sekund, a nie kilka minut. Dodatkowo, dostaniesz nasze akcje, które mogą sprawdzić się w Twojej pracy. Pokażemy również jak stosować masową edycję zdjeć poprzez sekwencję wsadową - dzięki temu możemy np. zmniejszyć wielkość wszystkich zdjęć w wybranym folderze. Dodatkowo, skupimy się na praktycznym wykorzystaniu nabytej wiedzy - pokażemy jak połączyć kilka zdjęć ze sobą, jak zrobić focus stacking, czy jak zasymulować wydruk, a także w jaki sposób odpowiednio zapisać naszą pracę.
Na eduweb znajdziesz wiele kursów, które skupiają się na konkretnych technikach fotografowania - to między innymi fotografia produktowa, portretowa, wnętrz, czy wakacyjna, a także wiele innych. Każdy z kursów kończy się częścią o postprodukcji, w których nie sposób wytłumaczyć całego Photoshopa, więc jeśli jakiekolwiek zagadnienie nie było dla Ciebie jasne w takim kursie, z pewnością w tym kursie znajdziesz odpowiedź. To nie wszystko - słuchamy Was, więc jeśli czegoś Wam zabrakło, nic nie stoi na przeszkodzie, żebyśmy uzupełnili ten kurs o elementy, których potrzebujecie!
Kurs został stworzony z myślą o wszystkich fotografach, którzy chcą lepiej, szybciej i wydajniej pracować w Photoshopie przy postprodukcji zdjęć i zacząć biegle posługiwać się tym narzędziem w zakresie najważniejszych, fotograficznych funkcji.
CC 2020+
No dobrze, widzimy, że już mamy porządek w naszych warstwach.
A teraz chciałbym Wam powiedzieć, czym są maski.
Maski to jest też coś absolutnie ważnego przy naszej pracy.
One dopisywane są w formie takiego białego bądź czarnego, bądź ogólnie dramatycznego
prostokąta, który mamy przypisany do warstwy.
Przy czym przy warstwach takich korekcyjnych, czyli jeśli włączę np.
warstwę jaskrawość,
no to w tym momencie od razu z automatu przypisuje się do niego maska.
I teraz czym jest taka maska?
Maska to jest nic innego jak pokazanie danej warstwy bądź jej ukrycie.
Czyli w tym momencie jeśli maska jest
biała, to w stu procentach odkrywa naszą jaskrawość.
Jeśli ja teraz np.
nasycenie zwiększę do stu, jaskrawość też do stu, to zobaczycie, że w tym momencie
mamy przesycone zdjęcie na całości, bo maska jest biała.
Jeśli odwrócił bym kolor skóry skrótem klawiszowym Control bądź Command i
to jest po prostu invalid, to zobaczcie, że teraz maska jest czarna
i w ogóle nie widać tego jaskrawa, tej jaskrawości i tego nasycenia na +100.
Ale co jeśli chciałbym np.
nasycić tylko i wyłącznie niebo na +100?
To będzie oczywiście takie bardzo proste i bardziej chodzi mi o to, że żeby Wam
pokazać w jaki sposób to działa, niż żeby ten efekt był tutaj jakiś super.
I teraz tak. Nasza maska.
Możemy ją podejrzeć jak ona wygląda? Tak bardzo dokładnie.
Kiedy naciśniemy klawisz Alt na naszej klawiaturze i naciśniemy na daną maskę.
Teraz widzimy, że ona jest w stu procentach czarna.
Kiedy nacisnę jeszcze raz altem, to ona po
prostu ukrywa mi się i wtedy widzimy podgląd tego obrazu.
I teraz tak na masce.
Możemy malować, możemy coś zaznaczać.
Więc ja mogę tutaj wybrać zwykły biały pędzel i zamalować niebo.
Przy czym po masce będę malował kolorami w skali szarości.
To znaczy nie mogę tutaj wybrać koloru
czerwonego, bo on i tak jakby skaluje mi to na skalę szarości,
więc wybierzmy sobie kolor biały bądź czarny i ewentualnie odcienie szarości też
jak najbardziej wchodzą w grę, co zaraz zobaczycie.
I teraz ja bym chciał zamalować to niebo w stu procentach na biało.
I zobaczcie teraz za.
Malowałem tę część maski, bo maluję po
masce i zobaczcie, że moja maska wygląda tak.
Teraz jeszcze ją tutaj dopracuje. OK.
I teraz co się okazuje?
Tutaj mamy naszą jaskrawość i nasze nasycenie na +100.
Przy czym maska biała jest tylko i wyłącznie w tej części zdjęcia.
To znaczy, że tylko i wyłącznie w tej części zdjęcia widzimy to, co mamy tutaj.
A jeśli np.
chciałbym.
Ten budynek w tej części
zamalować tak, żeby on był objęty w około połowie właśnie tymi zmianami.
To nic nie stoi na przeszkodzie,
żeby wybrał biały pędzel i zmniejszył jego krycie na 50%.
Niech będzie 49.
I teraz zamalować tę część budynku.
OK.
To jest drugi sposób.
A trzeci sposób to mogę zmniejszyć krycie czy zwiększyć krycie na 100%?
Wejść w dany kolor i wybrać.
Wybiorę mniej więcej kolor w połowie szary.
OK. I może teraz tę część budynku
też maluje tak, żeby ona była w połowie objęta właśnie tym zaznaczeniem.
Czyli akurat tymi moimi zmianami jaskrawości i nasyceniem.
Teraz spójrzmy jak wygląda sama maska. No i mamy tutaj.
Zobaczcie.
Tu mamy szary kolor, bo to malowałem po prostu szarym kolorem.
Tutaj mamy też szarawy kolor, ale dlatego,
że on jest w połowie biały, więc on tylko w połowie przykrył mi tę czerń.
No i tutaj mam w stu procentach białe.
Więc tak to wygląda.
Dodatkowo to, co możemy zrobić, to możemy zmieniać gęstość.
Tej maski.
Teraz podejmujmy sobie Jak wygląda ta maska.
Po zmniejszeniu gęstości.
Zobaczcie co się tutaj dzieje.
I także w tapczanie, czyli w tapczanie.
Pomoże mi przy tym, że jeśli np.
i tutaj celowo coś zepsuje, namaluję twarz Amelii, czyli wybieram biały kolor,
ale wybiorę sobie pędzel, który będzie bardzo twardy.
I teraz sama sobie twarz Amelii.
I tutaj widzimy, że pojawiły się takie bardzo mocne odcięcia.
Zresztą zobaczcie jak to wygląda.
Tak wygląda nasza maska.
Jeśli chciałbym np.
wygładzić to, to możemy po prostu zwiększając w samej maski.
Po prostu wygładzić te przejścia tonalne.
Czy jeśli coś za mocno rysujemy, to wtedy
możemy poprawić właśnie tę krawędź, żeby ona nie była aż taka aż taka ostra?
Naszą maskę możemy także tworzyć i poprawiać poprzez zaznacz i masuj.
To jest takie osobne narzędzie.
Jeszcze będę tłumaczył.
W momencie, kiedy będziemy tutaj zaznaczać
różnego rodzaju rzeczy w Photoshopie, jak również np.
zakresem kolorów, czyli jeśli chciałbym np.
maskować tylko i wyłącznie kolory skóry,
to nic nie stoi na przeszkodzie, żebym wybrał sobie tutaj tony karnacji
akurat w tonach karnacji mam tutaj bardzo, bardzo dużo.
Ewentualnie możemy też wykryć twarze.
I zmniejszymy sobie ostrość tak, żeby nam
podkreśliło głównie właśnie nasze kolory skóry.
OK. Naciskamy ok.
I teraz zobaczcie jak nasza maska wygląda.
Czyli mamy przede wszystkim podkreślone w tym momencie kolory skóry.
No i tutaj akurat dość dużo rzeczy było w kolorach skóry.
Natomiast możemy sobie tworzyć naszą maskę też na podstawie właśnie chociażby zakresu
kolorów czy też dokładniejszego zaznaczania i maskowania.
I tutaj tak samo zaznaczamy to w tapczanie i tak dalej, i tak dalej.
Tak, możemy pracować z maskami,
dodatkowo naciskając Control bądź Command na masce i klikając na nią
stworzymy zaznaczenie przede wszystkim tych jasnych elementów.
Więc tak to wygląda.
I tak jak wspomniałem, my z tymi maskami
będziemy bardzo dużo pracować, bo często będzie tak, że będziemy nakładać
maskę i odkrywać właśnie tylko i wyłącznie część danej warstwy, tak żeby po prostu
pokazywać to na części obrazu, a na części obrazu, żeby tych zmian nie było widać.
Ale to oczywiście będzie jakby w dalszej części tego kursu.
I to tyle, jeśli chodzi o te nasze maski warstw.
Widzimy się w kolejnej lekcji, gdzie dalej
będziemy jeszcze pracować z tymi warstwami.
Bo wbrew pozorom to jeszcze nie wszystko. Do zobaczenia.