z Wykorzystaniem AI
5 godz. 2 min · Midjourney · Grafika motion i 3D
Michał WedlechowiczStartujemy od razu z praktyką. Teorie w tym kursie ograniczamy do minimum. Na wstępie zajmujemy się wprowadzeniem do projektu, omówieniem briefu i opracowaniem wstępnych koncepcji. Pomoże nam w tym ChatGPT, któremu przekażemy nasze wytyczne. Następnie odpalimy Photoshopa oraz Midjourney w najnowszej szóstej wersji, aby wygenerować potrzebne materiały do dalszej pracy, a następnie zbudować profesjonalną kompozycję testując ją na różnych formatach.
W drugim projekcie wykorzystamy sporo zaawansowanych technik pracy z Photoshopem, takich jak metody wyostrzenia, maskowanie, profesjonalne selekcje, i wiele więcej. Ponadto skorzystamy z wbudowanego Generative Fill od Adobe Firefly w celu dobudowywania kadrów czy elementów. Będziemy generować materiały w Midjourney i Dell-E, przerzucając je i modyfikując na potrzeby naszych kreacji. Czynnik ludzki jest mimo wszystko najważniejszy w kreacji, dlatego w tym rozdziale, bez kompromisów pokażę Ci jak budować profesjonalne motywy i klucze wizualne do dużych kampanii online, abyś mógł rozwinąć swój warsztat o profesjonalne techniki pracy z ulubionymi narzędziami wspierając je Sztuczną inteligencją.
Narzędzia takie jak Figma są dzisiaj standardem. Agencje reklamowe lubią mieć wgląd w proces projektowy i brać w nim udział. Nie ma na rynku lepszego narzędzia do wspólnej kolaboracji nad projektem i podglądu na żywo wszystkich operacji osób pracujących nad daną kreacją. Ponadto tworzenie komponentów ułatwia dopasowanie formatek do naszych potrzeb dzięki podmianie kolorystki i czy tekstów na wszystkich rozmiarach jednocześnie. Dlatego w tym kursie będziemy dużo pracować z Figmą. Najpierw jednak będziemy musieli stworzyć potężny i skuteczny klucz wizualny, który pomoże sprzedać produkt jakim będzie kurs online. Zbudujemy wymagającą kreacje bazując na profesjonalnych prometach, analizie projektu z chatem GPT i naszych własnych umiejętnościach. Z Photoshopa wyeksportujemy zasoby składające się na nasz KV, a w Figmie zbudujemy z nich ogromną bibliotekę materiałów i formatek do reklam.
Materiał Szkoleniowy został stworzony, dla projektantów graficznych pracujących już w zawodzie. Jest również przeznaczony dla artystów, którzy już pracowali z narzędziami AI, ale chcieliby wycisnąć maksimum z tego co oferują łącząc je ze swoimi własnymi umiejętnościami. Po ukończeniu materiału będziesz tworzył na jeszcze wyższym poziomie, a wiedza jaką zdobędziesz pozwoli Ci szybciej dowozić skuteczne kreacje reklamowe w profesjonalnej formie. Sztuczna inteligencja jak zawsze da Ci ogromny boost dla Twojej kreatywności i skróci czas pracy.
Wracamy do Discorda i skorzystamy teraz z dwóch parametrów.
Będzie to parametr Style Reference oraz charakter Reference.
Są to dwa nowe parametry w wersji systemu
czerni i będziemy je stosować w jednym projekcie.
Parametr Scale Reference pozwala załadować obraz i potraktować go jako referencję
stylistyczną, czyli odniesienie do stylistyki, którą możemy sobie
zapożyczyć do naszego obrazu, który będzie generowany.
Natomiast charakter Reference jest referencją postaci, czyli możemy np.
wykorzystać zdjęcie albo inny wygenerowany obraz z jakąś postacią
do ułożenia jej w zupełnie innej scenerii czy z zupełnie innym innej sytuacji.
No i znalazłem.
Wgrałem sobie tutaj zdjęcia
muzyka oraz Pink i potraktujemy je właśnie jako referencję.
Ponieważ chciałbym, żeby nasi autorzy wyglądali troszkę bardziej
jak takie szalone myszy, które coś tam sobie knują gdzieś z tyłu głowy.
No i wykorzystamy też sylwetki autorów właśnie jako parametr Character Reference.
Są to screenshoty, które porobiłem sobie
z projektu strony, którą wykonałem wcześniej dla kursu Next JS Masters.
No i teraz musimy załadować sobie te obrazy do Discorda.
Najpierw ładujemy sobie obraz z mózgiem OK i ładujemy sobie obraz z jednym z autorów.
OK. I teraz wpisujemy taki prompt naturalnie
komenda slash imagine i wpiszemy A Mad Scientist, czyli szalony naukowiec.
In white uniform, czyli ubrany na biało instagirl.
Of Pinki and the brain Cartoon series. OK.
Napiszemy sobie jeszcze Dark Background.
Dopiszemy do tego End blue.
RAM Lite.
Następnie Very High.
Level of details.
No i dopiszemy sobie jeszcze parametr
stylistyka, abyśmy mieli wysokiej jakości grafikę.
I teraz wykorzystamy sobie parametr title Reference i charakter Reference.
Parametr Style Reference zapisujemy za
pomocą takiej komendy, czyli podwójny myślnik, a następnie screw i po spacji
wklejamy link do obrazu, jaki chcemy wykorzystać jako referencję stylistyczną.
Czyli wybieram sobie kopiuj link do tego obrazu z mózgiem i wklejam po spacji.
Następnie znowu spacja i wpisuję sobie tym razem parametr Karakter reference, który
zapisujemy za pomocą komendy podwójnego myślnika, a następnie crf spacja.
I tu wklejamy link do.
Zdjęcia z sylwetką jednego z autorów wybieram kopiuj link, a następnie po
spacji wklejam jeszcze po spacji dodam kolejny parametr.
Również wykorzystamy tutaj podwójny
myślnik, a następnie CW czyli karakter wat i po spacji wpiszemy.
Możemy wpisać wartość od zera do stu.
Ja wybiorę 10, ponieważ jest to
współczynnik siły odniesienia się do tego zdjęcia.
Jeżeli ustawimy tutaj 100 to bohater, którego stworzymy będzie miał
tą samą minę, to samo ubranie, tę samą fryzurę.
Natomiast jeżeli zmniejszymy to.
Ten parametr np.
do 10 tak jak ja zrobiłem to tutaj mi
czerni bardziej posłucha tego co jest w prompt.
Czyli mamy tutaj sylwetkę naukowca ubranego
w biały płaszcz, więc mi Czerni bardziej posłucha tego projektu niż tego zdjęcia.
Czyli nasz bohater będzie ubrany na biało
i będzie miał zupełnie inną, inny wyraz twarzy, jakiś bardziej szalony.
OK, jest to prompt, w którym użyliśmy w zasadzie aż czterech parametrów, czyli
parametru stylistę oferujący, który definiuje nam jakość grafiki.
Parametr Scale, ile reference, karakter reference i karakter wat.
Teraz uruchomimy sobie ten prompt wybierając Enter i czekamy na rezultat.
OK.
Najbardziej podoba mi się chyba tutaj numer numer 4, więc ja bym go pomalował.
Natomiast mamy w zasadzie ten sam błąd
wszędzie, czyli nasz bohater ma podwójne uszy.
Może poza tą realizacją, ale ja chyba skupiłbym się
bardziej na tej tej czwórce wygląda ona całkiem fajnie.
Mamy bardzo fajny real life,
ładne światło, więc ja bym wziął sobie tą czwórkę.
Natomiast te uszy będzie trzeba w
Photoshopie ować, czyli po prostu będziemy musieli jakoś je poprawić w Photoshopie.
Dlatego wybieramy oczywiście APS-C i 4.
OK, wygląda to bardzo fajnie.
Jeszcze ja w przerwie wybieram sobie skill
Supply tak aby powiększyć to do dużej rozdzielczości.
Ale teraz zajmijmy się drugą realizacją, czyli drugim bohaterem.
Najpierw wrzucimy sobie tutaj referencje stylu, a następnie.
Twarz drugiego autora.
I teraz może kopiujemy sobie ten prompt?
OK.
Command C, natomiast podmieniamy sobie po prostu linki slash Imagine.
Wybieram Command V.
Prom został wklejony i teraz pobieram
sobie link do tego obrazka Kopiuj link i wklejam go tutaj po
parametrze styles reference, a następnie kopiuję link do tego obrazka.
I wklejam go po parametrze Charaktery Reference, czyli tutaj.
Command V i teraz reszta zostaje bez zmian.
Zostawiamy oczywiście karakter wait na 10.
Parametr scale jest na 600, bo bardzo fajnie zrobił robotę.
Tutaj mamy bardzo fajnej jakości te grafiki.
I teraz wybieram Enter
i zobaczymy jak Miner posłucha naszego nowego monitora i jakie output otrzymamy.
Oczywiście w trakcie generowania.
Ja przyspieszam nagranie.
Przycinam je tak, żebyś nie musiał czekać razem ze mną.
Przyznam szczerze, że wszystkie są świetne
i nie wiem do której się tutaj bardziej przywiązuję.
Chyba do tej dwójki.
Tutaj też będziemy musieli poprawić to już
jak najbardziej, bo wszędzie jest ten sam błąd.
Dlatego wybierzmy tą.
Dlatego wybierzmy tą dwójkę naturalnie.
Ja w przerwie
między lekcjami biorę sobie jeszcze suple tak aby powiększyć jeszcze bardziej
te obrazy i przejdziemy już potem do Photoshopa.
Tutaj jeszcze mamy błąd przy tej dłoni,
dlatego wybierzmy Wary region i może poprawimy tą dłoń tutaj.
Bo to jest prawa ręka, a lewa dłoń.
Więc zobaczmy, czy mogli sobie z tym poradzić.
Zaznaczyłem zaznaczyłem ten obszar.
I zobaczymy czy da radę to podmienić.
OK, zobaczmy.
To wygląda creepy.
To wygląda fajnie to też kipi.
Ja raczej wybrałbym albo jedynkę, albo albo dwójkę.
Wybierzmy może tę dwójkę.
Myślę, że to będzie dobry wybór.
OK, ja jeszcze wybiorę APS-C, ale subtelne
i jak już powiększanie dobiegnie końca, to ja
wtedy wrócę do Ciebie po przerwie i zapraszam Cię teraz do następnej lekcji.