w Projektowaniu Graficznym
4 godz. 9 min · Midjourney · Grafika motion i 3D
Michał WedlechowiczW pierwszym rozdziale kursu skupimy się na opanowaniu podstawowych narzędzi i technik, które są niezbędne każdemu grafikowi pragnącemu wykorzystać AI w swojej pracy. Rozpoczniemy od nadania kontekstu narzędziom DALL-E 3 i ChatGPT. Przejdziemy krótkie wprowadzenie do Chat GPT, następnie omówimy różnice między DALL-E 2 a DALL-E 3, abyś mógł zrozumieć ewolucję, szybkość zmian i zaawansowanie tych narzędzi. W tym rozdziale nauczysz się, jak przejść przez zakup GPT-4 i skonfigurować swoje narzędzie do pracy. Podejmiemy temat Interfejsu obu systemów, co pozwoli Ci szybciej i wygodniej pracować w realizacji zadań z kolejnych lekcji. Dalej przejdziemy do tworzenia promptów, czyli poleceń. Poznamy szczegółowo elementy promptów, dowiemy się jak tworzyć tło i tekst, oraz zapanujemy nad stylem i kompozycją. Nie zabraknie także pracy ze światłem, czyli sterowania oświetleniem scen i kolorem.
W drugim rozdziale kursu zejdziemy głębiej i skupimy się na bardziej złożonych technikach tworzenia promptów i wykorzystywania ChatGPT do generowania szczegółowych i precyzyjnych zapytań. Rozpoczniemy od ustawień kamery i widoku, gdzie nauczysz się manipulować perspektywą i ujęciami w tworzonych grafikach. Lekcje pozwolą Ci eksplorować różne warunki oświetleniowe i efekty wizualne. Czy wiesz, że dzięki sztucznej inteligencji możesz symulować styl zdjęcia typowy dla danego aparatu, obiektywu, a nawet ogniskowej? Odkryjesz zaawansowane opcje edycji w AI, a następnie nauczysz się, jak tworzyć skomplikowane zapytania do sztucznej inteligencji z pomocą ChataGPT. "Revers Engineering" pozwoli Ci analizować i odtwarzać projekty, które przypadły Ci do gustu.
Ostatni rozdział kursu to samo mięso — praktyczne wykorzystanie DALL-E, dzięki któremu wcielisz w życie (i swoje projekty) wszystkie zdobyte umiejętności. Zaczniemy od przygotowania twojego praktycznego projektu. Podczas budowania briefu z pomocą ChatGPT odkryjesz, jak wykorzystać brief jako prompt, a następnie stworzysz pierwsze keyvisuale na podstawie tego zapytania. W dalszej części skupimy się na dopracowaniu koncepcji dla zespołu oraz przygotowaniu materiałów w Adobe Photoshop. W ostatnich krokach przejdziemy analizę materiałów z ChatemGPT, sprawdzimy, czy można z jego pomocą wygenerować draft logotypu. W ostatniej fazie przygotujemy materiały w Adobe Illustrator, które pozwolą Ci zintegrować tradycyjne narzędzia z AI. Zajmiemy się także tworzeniem grafik do social mediów i zakończymy kurs, finalizując twój projekt.
Materiał szkoleniowy został zaprojektowany dla każdego, kto zajmuje się projektowaniem graficznym. Jest również przeznaczony dla artystów, którzy już pracowali z innymi narzędziami AI, ale chcieliby poznać nowe, rozbudowane możliwości Dall-E 3 zintegrowanego z Chatem GPT.
Cześć, Witam Cię w kolejnej lekcji.
Chciałbym teraz, żebyśmy wykorzystali wiedzę, którą nabyliśmy w
lekcji poprzedniej, czyli stałe elementy w praktyce.
Ja tutaj przygotowałem tą listę, którą
którą zapoznałem, z którą zapoznałem Cię w lekcji poprzedniej i.
Jeśli tworzysz prompt warto uwzględnić te elementy.
One są wymagane już na takim bardziej
profesjonalnym poziomie tworzenia projektów.
Nie musi to być dokładnie taka sama
kolejność, chociaż ja bardzo często wykorzystuję właśnie tą kolejność tych
elementów, jaką widzisz teraz przed sobą na tej krótkiej liście.
I wykorzystamy to teraz w praktyce.
Natomiast jeśli chodzi o temat.
To warto pamiętać o tym, że Dali tworzy
według kolejności elementów w projekcie.
Mam tutaj na myśli głównie opis i temat.
Czyli jeżeli napiszemy np.
stworzymy bardzo prosty prompt, który
brzmi cat dog tiger, czyli kot, pies i tygrys,
to dalej oczywiście wygeneruje nam taki obraz, ale
tym głównym tematem będzie kot, później będzie pies, a później będzie tygrys.
Jeżeli zmienimy kolejność w prompt, czyli np.
najpierw napiszemy Tiger Cat dog, to tym głównym elementem najistotniejszym
będzie tygrys, później kot i na samym końcu dopiero pies.
Możemy to teraz przetestować.
Spójrz, jeżeli ja tutaj założę sobie nowy czat klikając na Dalii i wpiszę np.
Tiger Dog Cat, to
jest bardzo duże prawdopodobieństwo, że Tygrys będzie tym głównym pierwszoplanowym
elementem, a pies i kot będą gdzieś tam z tyłu.
Wyślijmy tą wiadomość i zobaczmy co stworzy Dali.
I tutaj warto zwrócić uwagę na to, że Dali pyta nas o kolejne elementy projektu,
czyli pyta nas o opis, o stylistykę, emocje.
Zwróćmy uwagę, że wygląda, że napisał do nas.
Wygląda na to, że jesteś zainteresowany
obrazami zawierającymi tygrysa, psa i kota.
Czy mógłbyś sprecyzować jak ma wyglądać ta scena?
Jakie mają być ustawienia?
Czy chcesz, aby te zwierzęta robiły coś
specyficznego albo w jakimś konkretnym stylu?
Więc dali z automatu zapytał nas o te pozostałe elementy projektu.
Natomiast ja chcę wygenerować coś
prostego, aby pokazać Ci, że to co jest na samym początku projektu jest istotniejsze.
Więc napiszemy Just create.
An image.
Tak jest mniej więcej mniej więcej tak, jak się spodziewałem.
Warto zwrócić uwagę, że tutaj Tygrys jest w centrum tej ilustracji.
Kot gdzieś tam jest z tyłu, pies tutaj gdzieś obok, w rogu.
Tutaj w tym przypadku ten tygrys jest
jakby tą najważniejszą, największą postacią.
Spróbujmy teraz zmienić kolejność wpisując np.
Cat Dog Tiger.
No i zwróćmy uwagę, że kot jest postacią pierwszoplanową.
Tygrys jest gdzieś tam z tyłu.
Tutaj pies jest w postaci jakiegoś małego szczeniaczka.
Tutaj też kot jest tą pierwszoplanową postacią, która robi coś.
Pozostałe tylko leżą.
Więc warto zwrócić uwagę na to co
wpisujemy najpierw jeśli chodzi o temat tudzież opis naszego obrazu.
No ale ok.
Jeśli już jesteśmy przy takich tematach
związanych z przyrodą, to spróbujmy stworzyć prompt w oparciu o te
stałe elementy, czyli temat, opis, stylistyka, jakość itd.
W porządku, więc myślę, że wpiszemy tutaj cat playing with tiger.
Możemy też.
Wpisać create an image of a cat playing tiger.
I teraz możemy dokładnie opisać co się dzieje na tej scenie.
Czyli mamy już temat, teraz tworzymy,
teraz tworzymy opis, mamy temat, tworzymy opis.
I teraz np.
nie wiem, możemy opisać tego kota katechez.
Analizę Face black For, czyli z czarną sierścią.
I napiszmy jeszcze And Happy Tiger.
Run Around.
The Cat, czyli coś w stylu, że
czarny kot z miłą, miłą twarzą i wesoły tygrys biegający w koło.
Tak, tak, w taki sposób opisaliśmy naszą scenę.
Jeszcze dodatkowo możemy opisać gdzie się
to dzieje, czyli hot sign is in a green jungle.
Chciałbym teraz opisać stylistykę i jakość, czyli stwórzmy np.
realistyczne.
Image vs.
High Levels.
Level of details, czyli realistyczny obraz z dużą ilością detali.
Tutaj mam literówkę.
Satellite.
Above the seen, czyli światło słoneczne nad sceną.
Przez to całość będzie gdzieś tam oświetlona z góry.
Jasno żółtym pewnie światłem.
Słonecznym światłem dnia.
Mniej więcej w ten sposób.
Co jeszcze możemy sobie dopisać?
Zwróćmy uwagę na.
Na co jeszcze mamy widok.
Chciałbym, żebyśmy tutaj opisali widok, emocje tudzież nastrój.
Więc jeśli chodzi o widok to piszmy sobie.
Shot from below with dynamic frame, czyli
scena widziana od dołu z dynamicznym kadrem.
Możemy sobie jeszcze dodatkowo napisać
image execute, czyli full mode, czyli obraz emanuje wesołym nastrojem.
Co dalej? Jeszcze tutaj dopiszemy?
Myślę, że.
Jeśli chodzi o obiektyw to na razie to zostawimy przeznaczenie.
Teraz jeżeli wpiszemy sobie np.
książka dla dzieci, to możliwe jest, że
ten obraz już nie będzie tak realistyczny, ale chcemy, żeby to był np.
vertical Poster.
Tak jak wspomniałem, nie musi to być
dokładnie taka kolejność, jaką widzimy tutaj.
Równie dobrze ten vertical poster możemy dać na początku, czyli np.
Create and vertical poster of cats playing tiger.
To nie jest jakaś tam reguła, żeby to wszystko było dokładnie w tej samej
kolejności, choć jest to kolejność, którą ja często często stosuję.
Stworzyliśmy całkiem rozbudowany prompt obraz z kotem bawiącym się z tygrysem.
Kot jest czarny, z miłą miną wesoły tygrys biega w koło.
Cała scena ma miejsce w dżungli zielonej dżungli.
Obraz jest realistyczny, ma być z dużą ilością detali.
Światło słoneczne nad sceną.
Scena widoczna nieco bardziej od dołu, z dynamicznym kadrem.
No i oczywiście posiada wesoły nastrój.
W porządku, wybieram teraz Send Message.
I zobaczymy co dali dla nas stworzy i czy
będzie to zgodne z tym naszym dosyć szczegółowym opisem.
Większość rzeczy została uwzględniona.
Mamy tutaj wertykalne obrazy z
dokładnie takim oświetleniem, jakim chcieliśmy, z taką scenerią jaką
chcieliśmy, z takim LW czyli z tym widokiem nieco
bardziej od dołu, jaki chcieliśmy, zwłaszcza tutaj.
Mamy dynamiczny kadr w tym miejscu.
Warto na to zwrócić zwrócić uwagę, że jest on troszkę bardziej pod kątem.
Scena jest bardziej realistyczna niż jakaś tam rysunkowa wektorowa.
Ma bardzo przyjazny charakter i nastrój,
bardzo dużo detali i Tygrys biega tutaj, ale w tym miejscu nie biegnie wokół.
Wokół kota biegnie razem z kotem, Tutaj
natomiast kot sobie leży, a tygrys biegnie.
Więc ogólnie rzecz biorąc jest to metoda tworzenia projektu, która
daje nam dosyć dużą kontrolę, bo widzimy, że znaczna zdecydowana większość tych
elementów została uwzględniona, jeśli nie wszystkie.
I tak właśnie powinno się tworzyć
projekty, co oczywiście będziemy ćwiczyć w trakcie tego kursu.
Natomiast selekcji to już wszystko jeśli
chodzi o zaawansowany PROMOTIC i stałe elementy projektu.
Będziemy oczywiście ten temat wałkować i rozwijać, do czego Cię zapraszam.
W związku z tym słyszymy się po przerwie.