Jak przyspieszyć z Midjourney
5 godz. 11 min · Midjourney · Grafika motion i 3D
Michał WedlechowiczW pierwszym module szkolenia Poznasz Midjourney W pierwszym module szkolenia opowiem Ci o Midjourney, dlaczego zdecydowałem się na jego wykorzystanie oraz pokażę Ci jak z niego korzystać w podstawowym zakresie. Napiszesz swój pierwszy prompt i wygenerujesz pierwsze prace. Nauczysz się korzystać z Midjourney na Discordzie oraz przeprowadzę Cię przez ustawienia i plany płatności Midjourney. W tym module poznasz również podstawowe parametry takie jak "Aspect Ratio" czy parametr "style".
Pokażę Ci jak efektywnie pracować z Midjourney, jak budować odpowiedni prompt w oparciu o komendy, frazy czy słowa kluczowe. Dowiesz się jak kontrolować proporcje generowanego przez sztuczną inteligencję obrazu, uzyskać lepszą kompozycję, zmieniać parametry obrazu z pomocą promptu. Pokażę Ci jak w praktyce wykorzystać funkcje edytorskie w MidJourney, dowiesz się, czym jest multipromting oraz Revers Engineering.
Ostatni, trzeci moduł kursu to wykorzystanie wiedzy w praktyce. Wygenerowane obrazy posłużą Ci nie tylko jako inspiracje, ale również z gotowych elementów poskładasz udane kompozycje w aplikacjach takich jak Photoshop. Dlatego dotychczas zdobyta wiedza narzędziowa będzie jak najbardziej potrzebna. Całą praktykę oprzemy o projektowany przez mnie Branding, KeyVisual oraz Landing Page dla dużych kursów Kohortowych. Dlatego będziemy pracować nie tylko z MidJourney i Adobe Photoshop, ale również z Figmą i Adobe Illustrator.- Przejdziesz przez cały proces od grafika, który nie jest przekonany, lub wręcz boi się AI, do Profesjonalisty, który wykorzystuje technologię sztucznej inteligencji do zwiększenia wydajności pracy i jakości swoich projektów.
Kurs przygotowałem dla wszystkich osób zajmujących się dokładnie tym samym co ja - czyli projektowaniem graficznym. Dzięki połączeniu swoich własnych umiejętności graficznych z MidJoureny mogę brać na swoje barki więcej projektów i realizować je szybciej za dokładnie taką samą stawkę - bo dlaczego nie. Po ukończeniu kursu będziesz pracował zupełnie inaczej. Proces obmyślania koncepcji zrzucisz na Midjourney z pomocą odpowiednio napisanego promptu, lub w całości wygenerujesz gotowe materiały do montażu w Photoshop czy innych aplikacjach graficznych.
Jak widzisz ja w przerwie dołożyłem
jeszcze kilka elementów do całej tej ilustracji.
Zaczniemy od początku, czyli
może od czegoś łatwiejszego, co tutaj zostało dobudowane.
Mam na myśli tutaj te światło-cienie, które dodałem.
To jest w zasadzie bardzo proste rozwiązanie.
Wystarczy, że wybierzemy sobie pen tool i narysujemy jakiś taki dosyć
nieregularny kształt, no ale jednak zbliżony tutaj do kształtu, do kształtu
tego shape'a, tutaj, w tym miejscu.
OK. Dodaje tutaj czarny kolor wypełnienia
a Następnie tryb mieszania ustawiam na soft light.
To samo jeśli chodzi o elementy, które
gdzieś tutaj rozświetlają brzegi tej pizzy, więc tu też możemy zrobić to samo.
Tutaj, tym razem jednak wybieram biały kolor i
też tryb mieszania ustawiam sobie na soft light, to dało troszeczkę takiej wypukłości,
jakiejś takiej trójwymiarowości, tej, tej naszej pizzy.
Dodałem tutaj też takie pomidorki.
To co jeszcze chciałbym tutaj dołożyć to
jakiś element zielony, czyli jakieś fajne kreatywne listki.
Myślę, że te światłocienie możemy sobie tutaj
zgrupować command G.
Nazwiemy to shadows lights.
Tutaj mamy pixel layers, czyli warstwę z
tą pixel'ową teksturką, więc możemy nazwać np.
texture.
Warto label'ować warstwy, żebyśmy się nie pogubili.
No i teraz stwórzmy sobie.
No i teraz stwórzmy sobie jakiś listek, który będziemy sobie kopiować
myślę, że nie ma sensu robić kilku różnych, przynajmniej na tym etapie.
Więc teraz po prostu stawiam pierwszy węzeł wektorowy tutaj.
Chociaż może te elementy, które już mamy,
te warstwy, które już mamy, sobie zablokujemy, żeby nam się nie przesuwały,
żeby czegoś przez przypadek nie, nie przestawić.
I narysujemy sobie taki
prosty listek jakiejś bazylii czy czegoś czegoś podobnego.
Np. w ten sposób ok.
Tu postawimy kolejny węzeł.
I tutaj zamkniemy ten obiekt.
Przy czym tu może dodamy jeszcze jeden
węzeł i tu sobie zrobimy jeszcze coś takiego.
Tak, żeby ten listek był troszkę bardziej przyjazny jeśli chodzi o jego kształt.
W porządku.
Myślę, że tutaj warto jednak dodać sobie jakiś gradient, więc wybierzmy narzędzie fill
tool i dorzućmy sobie może jakiś taki kolor w ten sposób.
Spróbujmy z wypełnieniem może radjalnym,
przy czym
klikam tutaj w miniaturkę.
Tu sobie ustawimy jeszcze jeden próbnik, a ten sobie rozjaśnimy dosyć mocno.
Np. w ten sposób.
OK, no i mamy już taką bazę do listka, ale to
naturalnie nie jest wszystko.
Myślę, że fajnie by było gdybyśmy tutaj
jeszcze dodali więcej detali do tego listka, więc
dobrze by było też, gdybyśmy go sobie podzielili na pół.
Czyli zrobimy sobie coś takiego.
OK, narysujemy dodatkowy obiekt.
Nadajemy mu jaki kolwiek kolor wypełnienia.
Ten nasz listek sobie zaznaczymy i skopiujemy command C,
command V, mamy kopie wklejoną dokładnie w to samo miejsce.
Zaznaczam teraz oba te obiekty a następnie wybierzemy sobie
intersect, tak abyśmy uzyskali połowę tego listka.
I tutaj np. możemy sobie
troszkę inaczej pokierować tym gradientem, dzięki czemu otrzymamy taki właśnie efekt.
To nie wszystko,
znowuż. Znowu sobie skopiuję ten listek, który jest tą bazą
główną, tym głównym obiektem, który nadaje kształt, więc command C, command V.
Tutaj myślę, że kolor wypełnienia sobie ustawimy na dosyć ciemny zielony.
A następnie narzędziem node tool troszeczkę sobie
wyjedziemy tutaj, tak abyśmy stworzyli takie wrażenie.
Jeszcze profilu tego listka.
OK, to sobie ładnie zaokrąglimy.
A ja myślę, że tutaj też można zrobić to samo.
OK.
No i jeszcze kolejny element, który tutaj warto zrobić.
Bierzmy narzędzie pen tool raz jeszcze
i narysujmy sobie może taką łodyżkę tego listka w tym miejscu.
Z alt'em łamiemy.
OK.
I tu sobie domykamy ten obiekt, tworząc odpowiednią krzywiznę.
I dodajmy sobie może tutaj taki kolor.
OK. Myślę, że warto tutaj dodać więcej detali
do tego listka, więc znowu możemy sobie wybrać narzędzie pen tool.
Dorysować tutaj jeszcze jakieś
elementy, które gdzieś go tam troszeczkę jakoś wzbogacą.
Np. coś takiego tutaj myślę, że warto jeszcze popracować.
Z pozycją tych węzłów, tak żeby ten obiekt był troszeczkę bardziej wygładzony.
Ten węzeł może usuniemy klawiszem delete albo backspace.
No i w porządku, mamy fajny listek.
Możemy go sobie zgrupować command G
zaznaczyć zaznaczając wszystkie obiekty, które go tworzą.
Możemy go nazwać oczywiście leaf.
To co jeszcze warto zrobić to dorzucić mu cień pod spodem.
Dlatego ja proponuję abyśmy mając
zaznaczoną tą grupę przeszli sobie do efektów i wybierzmy sobie tutaj
outer shadow. Naturalnie zwiększym radius, ale też i przesunięcie
i intensywność zwiększmy tak, żeby to nie było aż tak bardzo rozmyte.
Zmniejszmy może jeszcze ten radius ok.
Kolor raczej wolałbym, żeby to był właśnie taki kolor bardziej,
nazwijmy to
taki pomarańczowy, ale może
troszkę ciemniejszy.
Offset sobie jeszcze zmniejszymy.
No i mamy już tutaj takie właśnie.
Taki listek, który możemy sobie gdzieś tutaj pokopiować i sobie go porozrzucać.
W ten sposób.
Naturalnie jeżeli, jeżeli chcesz, możesz
tych listków stworzyć więcej w sensie takim, żeby one po prostu były różne.
Może tutaj ten listek niech będzie mniejszy.
Tutaj też tam jakiś mniejszy, ok.
A ten może po prostu.
Niech będzie największy.
I dajemy go w tym miejscu. Tak samo.
Myślę, że jeśli chodzi o te pomidorki to warto też je
jakoś zróżnicować jeśli chodzi o rozmiar. No i ok.
Nasza ikona jest w zasadzie gotowa.
Można jeszcze tutaj dorzucić jakiś fajny efekt jak np.
tutaj. Możemy dorzucić sobie jakiś efekt glow,
więc proponuję, żebyśmy przeszli do efektów tutaj.
I wybierzmy sobie outer glow.
Zwiększając radius. Intensywność może
troszeczkę sobie zmniejszymy, ale ten radius jak najbardziej.
I tutaj wybierzmy sobie jakiś kolor
no bardziej taki pomarańczowy, o w ten sposób.
Możemy oczywiście dodać więcej detali, jakiś ser czy jakieś okruszki gdzieś tam
porozrzucane wokół, wokół tej pizzy, ale myślę, że to już można zrobić,
można zrobić poza tą lekcją.
Tak czy inaczej, w tym momencie poznałeś podstawy sensu mojej pracy z Midjourney.
W ciągu zaledwie kilku minut otrzymałem szereg propozycji od Midjourney, które mogłem
sobie wykorzystać w mojej, w realizacji mojego zadania, w realizacji mojego
projektu, co oczywiście przyśpieszyło ten proces, bo nie musiałem poświęcać
dodatkowego czasu na wymyślanie całej koncepcji.
Skupiłem się głównie na tej pracy narzędziowej.
Która jest no chyba raczej łatwiejszą stroną
jeśli zna się software do projektowania graficznego, jest mimo wszystko tą
łatwiejszą stroną niż ten proces kreatywny.
Jeżeli nie mam pomysłu w danym dniu gdzieś głowa po prostu jest
nie wypoczęta i nie tworzy nowych, nowych koncepcji kreatywnych.
To właśnie tutaj przychodzi z pomocą Midjourney i sztuczna inteligencja.
Ikona jest gotowa i na teraz,
w tym rozdziale to już wszystko.
Natomiast chciałbym, abyśmy teraz przeszli do trzeciego, ostatniego modułu,
w którym pokażę Ci duży projekt Key Visual,
który przygotowałem dla dużego kursu kohortowego. Trwającego
kilka tygodni, gdzie Midjourney odegrało dużą rolę i będę chciał po prostu rozłożyć
na czynniki pierwsze i pokażę Ci, jak krok po kroku podszedłem do tego projektu.
Więc będzie to bardzo praktyczne wykorzystanie Midjourney.
A na teraz w tym rozdziale to już wszystko.
Zachęcam Cię do tego, abyś przećwiczył na
swoich projektach pomysły, jakie może podrzucić Ci sztuczna
inteligencja i słyszymy się w kolejnym module, w kolejnych lekcjach.
Hej!