Jak przyspieszyć z Midjourney
5 godz. 11 min · Midjourney · Grafika motion i 3D
Michał WedlechowiczW pierwszym module szkolenia Poznasz Midjourney W pierwszym module szkolenia opowiem Ci o Midjourney, dlaczego zdecydowałem się na jego wykorzystanie oraz pokażę Ci jak z niego korzystać w podstawowym zakresie. Napiszesz swój pierwszy prompt i wygenerujesz pierwsze prace. Nauczysz się korzystać z Midjourney na Discordzie oraz przeprowadzę Cię przez ustawienia i plany płatności Midjourney. W tym module poznasz również podstawowe parametry takie jak "Aspect Ratio" czy parametr "style".
Pokażę Ci jak efektywnie pracować z Midjourney, jak budować odpowiedni prompt w oparciu o komendy, frazy czy słowa kluczowe. Dowiesz się jak kontrolować proporcje generowanego przez sztuczną inteligencję obrazu, uzyskać lepszą kompozycję, zmieniać parametry obrazu z pomocą promptu. Pokażę Ci jak w praktyce wykorzystać funkcje edytorskie w MidJourney, dowiesz się, czym jest multipromting oraz Revers Engineering.
Ostatni, trzeci moduł kursu to wykorzystanie wiedzy w praktyce. Wygenerowane obrazy posłużą Ci nie tylko jako inspiracje, ale również z gotowych elementów poskładasz udane kompozycje w aplikacjach takich jak Photoshop. Dlatego dotychczas zdobyta wiedza narzędziowa będzie jak najbardziej potrzebna. Całą praktykę oprzemy o projektowany przez mnie Branding, KeyVisual oraz Landing Page dla dużych kursów Kohortowych. Dlatego będziemy pracować nie tylko z MidJourney i Adobe Photoshop, ale również z Figmą i Adobe Illustrator.- Przejdziesz przez cały proces od grafika, który nie jest przekonany, lub wręcz boi się AI, do Profesjonalisty, który wykorzystuje technologię sztucznej inteligencji do zwiększenia wydajności pracy i jakości swoich projektów.
Kurs przygotowałem dla wszystkich osób zajmujących się dokładnie tym samym co ja - czyli projektowaniem graficznym. Dzięki połączeniu swoich własnych umiejętności graficznych z MidJoureny mogę brać na swoje barki więcej projektów i realizować je szybciej za dokładnie taką samą stawkę - bo dlaczego nie. Po ukończeniu kursu będziesz pracował zupełnie inaczej. Proces obmyślania koncepcji zrzucisz na Midjourney z pomocą odpowiednio napisanego promptu, lub w całości wygenerujesz gotowe materiały do montażu w Photoshop czy innych aplikacjach graficznych.
Cześć, witam Cię w kolejnej lekcji kontynuujemy naszą pracę.
To co teraz chciałbym zrobić w Affinity
Designer to przejdę do view, następnie view mode i wyłączę clip to Canvas po to
abym mógł sobie tutaj rozłożyć te propozycje z Midjourney.
Poza Canvas'em. Dopasuje sobie jeszcze ten prostokąt tutaj.
Włączę sobie jeszcze snapping.
OK i to sobie dopasuję jeszcze w tym miejscu.
W porządku.
Myślę, że to możemy sobie zgrupować command G, będzie to nasza baza, czyli
nazwijmy to base, a to będzie nasz background i to sobie zablokujemy.
Klikam tutaj na ikonkę kłódki i to samo tutaj.
Jeśli chodzi o te elementy,
w zasadzie też sobie zablokujemy te propozycje.
No i teraz chciałbym, żebyśmy sobie
narysowali już samą pizzę i tutaj myślę, że fajnie by było, gdybyśmy
może pominęli troszeczkę rzeczy, które tutaj Midjourney nam zaproponowało.
Mianowicie mam na myśli te nierówne krawędzie,
chociaż je też uskutecznimy w jakiś sposób, ale raczej tutaj w środku, więc
przejdę do wyboru narzędzia elipsa i narysuję z wciśniętym klawiszem command,
aby rysować od środka z shift'em, aby też mieć idealne koło, czyli np.
obiekt mniej więcej taki.
Naturalnie ten kolor nie jest kolorem naszych marzeń, więc myślę, że
możemy zrobić tutaj jedną istotną rzecz, czyli po prostu to przekolorować.
Więc wybierzmy sobie fill i tutaj myślę, że
możemy stworzyć troszeczkę więcej tych próbników w naszym gradient'cie.
Będzie to oczywiście cały czas gradient radialny.
Myślę, że jeszcze możemy tutaj zrobić coś takiego, w porządku.
OK.
I teraz przechodzę do ustawień klikając na miniaturkę gradient'u tutaj.
Następnie,
dodam troszkę więcej kolorów klikając dwukrotnie tutaj.
W tym miejscu dodajemy sobie nowy kolor.
Znowu tutaj też możemy sobie dodać nowy kolor.
Ten kolor zewnętrzny
klikam dwukrotnie, aby go zaznaczyć.
Klikam następnie tutaj.
Wybiorą sobie może kolor stąd.
Może na razie taki.
W porządku. Mamy to.
Teraz tutaj.
Tu może taki kolor.
Tutaj może jakiś bardziej pomarańczowy.
I tu w zasadzie już
w tym miejscu też sobie klikniemy i tu już będzie dosyć ciemny kolor.
Może właśnie taki.
I ten zielony też sobie zamienimy.
Też, na dosyć ciemny.
OK, udało nam się stworzyć coś takiego.
Mamy już bazę pod naszą pod naszą pizzę.
Teraz chciałbym w zasadzie podzielić ten
element na kawałki tak jakby nasza pizza była pokrojona, ale nierówne kawałki.
Pokażę Ci jaki ja mam na to pomysł.
Mamy tutaj pod narzędziem trójkąt tzw.
kształty specjalne, czyli special shape.
I jest tutaj coś takiego jak pie tool, czyli narzędzie ciastko.
Znowu wciskam klawisz command.
U Ciebie będzie to control jeśli pracujesz
na pececie, aby rysować od środka i shift, aby zachować proporcje.
No i tutaj za pomocą tych czerwonych
uchwytów, zobacz mogę sobie tutaj kroić ten element na takie kawałki.
Chciałbym nadać mu jakiś kolor, np.
może jakiś ciemno pomarańczowy, ale zobaczmy jak to będzie wyglądać
jeśli dodamy tryb mieszania overlay
np. w ten sposób, spróbujmy sobie jeszcze ten kolor przyciemnić i dodamy mu,
dodamy do tego obiektu kolejny efekt jakim będzie inner shadow.
Możemy wybrać to,
możemy stworzyć to za pomocą efektów warstw.
Wybieram inner shadow, zwiększam sobie radius.
Intensywność.
Przesunięcie sobie zostawimy,
zwiększymy troszkę ten radius, natomiast kolor tutaj sobie ustawimy jakiś
pomarańczowy?
Może troszkę ciemniejszy?
I teraz możemy to zamknąć. OK.
Mamy coś takiego.
Jeśli chodzi o kolor wypełnienia to może tutaj pokusimy się o coś,
bardziej neutralnego np.
w ten sposób.
I teraz zaznaczam sobie ten nasz obiekt command C, command V wklejam,
klikam dwukrotnie, mam teraz po dwukrotnym kliknięciu do dyspozycji właśnie te tutaj
suwaczki, które pozwalają mi na zmianę zakresu.
Tutaj może wybierzmy sobie jakiś jaśniejszy kolor.
OK.
Może coś żółtego.
I znowu command C, command V.
Kolejny element tu.
I znowu może to jakoś,
zmienimy kolorystycznie np.
w ten sposób.
Fajnie.
Command C, command V.
I znowu.
Może tym razem coś większego?
Spróbujmy to rozjaśnić.
OK.
I w porządku, mamy taki obiekt.
W zasadzie zróbmy z tego grupę obiektów.
Command G zaznaczymy wszystko i klikam dwukrotnie
nazwiemy to
pizza base.
I teraz chciałbym żebyśmy stworzyli
kolejny element, którym będzie już jakby środek tej naszej pizzy.
Czyli wybierzmy sobie znowu elipsę.
Narysujemy ją tutaj z shift'em, aby zachować proporcje np.
w ten sposób. Wybieram convert to curves
po to, abym mógł manipulować pozycją
poszczególnych węzłów, które tworzą ten obiekt.
I teraz mogę wybrać sobie narzędzie node tool, tak aby chwycić za węzły.
Mogę też kliknąć dwukrotnie w tym miejsc i tutaj, no i teraz zobacz, że mogę sobie to
poprzestawiać w taki sposób, aby stworzyć właśnie już jakiś nierówności.
Spróbujmy zrobić coś w ten sposób, że kliknę sobie np.
tutaj i z alt'em mogę sobie taki węzeł złamać.
To samo tutaj.
OK.
Następnie klikam w tym miejscu i ten węzeł sobie chwycę tutaj.
Tu sobie złamiemy. OK.
I tak żeby te załamania były właśnie w tym
miejscu, gdzie mamy to przecięcie, czyli np.
kolejny tu, też możemy sobie to złamać.
Poustawiamy sobie węzły tutaj dodając je.
I z alt'em możemy sobie złamać punkty wektorowe.
Tworząc właśnie coś takiego.
Ten środek oczywiście powinien mieć bardziej,
może kolor taki właśnie pomarańczowy.
W ten sposób. Zobaczymy jak to teraz wygląda.
OK. Moim zdaniem całkiem fajnie.
Przyjrzyjmy się jak są skonstruowane pizze, które wygenerował nam Midjourney.
Oczywiście one są tutaj ciemniejsze na krawędziach,
jeśli chodzi o ten środek, tutaj są dosyć
jasne i to samo powinniśmy zrobić w tym naszym,
w naszym przypadku, więc myślę, że
jak zaznaczymy sobie nasz obiekt. Może
skopiujemy go sobie command C, command V następnie sobie troszkę go
zmniejszymy i myślę, że możemy go sobie też
rozjaśnić. OK.
Natomiast znowu wybierzmy sobie narzędzie
node tool i może po przestawiajmy sobie troszkę te węzły.
OK.
Znowu command C, command V też sobie zmniejszmy troszkę.
Znowu sobie możemy to rozjaśnić.
I też po przeztawiajmy delikatnie
pozycje niektórych więzów.
OK.
Kolejna rzecz, którą zrobimy.
Dodajmy sobie warstwę tzw. pixel'ową, na której będziemy mogli rysować, tworzyć w
zasadzie obiekty bitmap'owe, a nie wektorowe, tak jak do tej pory.
I tutaj w panelu layers, jeśli go nie
widzisz, jeśli w ogóle nie widzisz któregokolwiek z tych paneli, możesz
przejść do menu głównego wybierając view, a następnie studio.
I tutaj dostępne są wszystkie panele,
jakie mamy do dyspozycji w aplikacji Affinity Designer.
Jeśli przykładowo nie widzisz panelu layers,
możesz go po prostu tutaj odnaleźć i wybrać, on
wtedy się wyświetli.
To co jednak teraz chciałbym zrobić, to dodać warstwę tutaj
pixel'ową, czyli w panelu layers na samym dole wybieram add pixel layer.
Mamy już tutaj tą warstwę dodaną, ale aby
malować obiekty bitmap'owe muszę przejść do tzw.
pixel persony, czyli wybieram sobie tutaj,
tą ikonkę i mam też do dyspozycji tutaj w
tej pixel personie panel z bitmap'owymi pędzlami bardzo różnymi od takich
mocno podstawowych do bardziej rozbudowanych.
Ja tutaj mam taki pakiet pędzli eleni debo i są bardzo fajne takie szumiące pędzle.
Myślę, że możemy wybrać jeden z nich np.
taki. OK.
Wybieram sobie jeszcze tutaj biały kolor
może i spróbuję sobie tutaj jeszcze domalować jakieś fajne
elementy w tym miejscu, które sprawią, że ta nasza pizza będzie miała jakąś,
jakąś fakturę.
OK.
Możemy też spróbować dodać to w ciemniejszym kolorze, np.
takim.
A raczej tutaj przy brzegach.
OK. Wygląda całkiem fajnie.
Spróbujmy sobie jeszcze zaznaczyć te dwa
elementy command G i spróbujmy je rozmyć tak aby stworzyć taki większy gradient
tutaj. Więc wybieramy
FX, a następnie gaussian blur i troszeczkę sobie to rozmyjemy,
właśnie tak.
No i teraz myślę, że przyszedł czas na to,
aby narysować sobie właśnie jakieś warzywka, listki, coś co
troszeczkę tę naszą pizzę wzbogaci.
A na teraz zapiszmy nasz plik wybierając command S lub control S.
Jeśli pracujesz na Windows'ie.
Nadajemy mu nazwę i słyszymy się w lekcji następnej.